放牛班的春天观后感

放牛班的春天观后感

当看完一部作品后，相信你会有不少感想吧，需要好好地对所收获的东西写一篇观后感了。为了让您不再为写观后感头疼，下面是小编收集整理的放牛班的春天观后感，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

电影《放牛班的春天》赏析简介总结 电影简介： 《放牛班的春天》是20xx年由克里斯托夫·巴拉蒂导演，杰拉尔·朱诺，狄迪尔·弗拉蒙，雅克·贝汉等主演的法国影片。 这部电影讲述的是：世界著名指挥家皮耶尔·莫昂奇重回法国故地出席母亲的葬礼，他的旧友送给他一本陈旧的日记，看着这本当年音乐启蒙老师克莱蒙·马修遗下的日记，皮埃尔慢慢细味着老师当年的心境，一幕幕童年的回忆也浮出自己记忆的深潭…… 在荒郊野外的破旧校舍，自由受到限制，捣蛋和被罚，学习和改造，压抑和等待，生活日复一日，了无新意。

这一天，来了一位个头不高、其貌不扬的中年秃头男士克莱蒙·马修，他的任务是接替一位被顽童们折磨得遍身伤痕的学监。克莱蒙是一个才华横溢的音乐家，不过在1949年的法国乡村，他没有发展自己才华的机会，最终只能成为了一个助理教师，这所学校有一个外号叫"池塘之底"，因为这里的学生大部分都是难缠的问题儿童，无望的未来，暴戾，不信任弥漫在四周。 到任后克莱蒙·马修发现学校的校长以残暴高压的手段管治这班问题少年，体罚在这里司空见惯，性格沉静的克莱蒙尝试用自己的方法改善这种状况。 克莱蒙偶然发现班上顽劣的孩子编着小曲骂人时，他脑瓜灵光一现，组织了放牛班合唱团，目的是重塑这一群放浪孩子们的心灵。克莱蒙开始教学生们如何唱歌，但事情进展得并不顺利，一个最大的麻烦制造者就是皮耶尔·莫昂奇，皮耶尔拥有天使的面孔和歌喉，却有着令人头疼的性格，谆谆善诱的克莱蒙把皮埃尔的音乐天赋发掘出来，同时他也与皮埃尔的母亲产生了一段微妙感情······ 克莱蒙·马修的宽容、善意和爱的教育方式仿佛是一根芒刺，让校长无法忍受，因为从克莱蒙·马修这面镜子校长反照出自己的丑陋和失败。

不久，其它几位老师与学生联合上诉，赶走了坏校长。 倒叙的手法也告诉人们，那位平凡的老师其实已经获得了幸福的回报：他的弟子如愿成为著名的音乐家，也间接实现了老师平生的梦想。他平淡度过余生，可是，留下了一个健全人格的生命光辉。 电影评论： 《放牛班的春天》是一部简单质朴的影片。一位评论家为该片写下了这样一段话：“不同于一般的运用悲情拼命煽情的悲情电影，或极尽夸张搞怪的爆笑喜剧，《放牛班的春天》是一部让人因为喜悦而泪流满面的电影。这也创造了法国电影新概念——阳光情感电影。这部没有美女、暴力；没有动作、凶杀和商业元素的好电影成为了本年度法国人的心灵鸡汤”。 这部电影没有任何华丽的装饰，就连其中的男主角也是一个失业的音乐教师，一个其貌不扬、内心善良、无足轻重的小人物。

但正是这个不起眼的小人物的所作所为，用他自己独有的方式，以他的善良、仁慈、宽容救赎了放牛班那些已被遗弃的孩子的心灵。让这一帮不被老师认同、喜爱调皮捣蛋，甚至过分恶作剧的学生得到了尊重，感受到了爱的力量，并且找到了自己的而准确定位，成为有用的人。 有句话是这样说的：朽木不可雕也。在这部电影中，那些被认为是朽木的孩子们，就在一座被名为“池塘之底”的学校，以“犯错-惩罚”的方式折磨着他们幼小的心灵。正是由于这样的缺乏人性关怀的教育体制下，才使这些孩子们更加叛逆、调皮、孤僻，甚至有时候他们的行为实在让人觉得这帮孩子的确不是省油的灯。

而对于这些调皮的学生，马修老师并没有按照校长的方式去管教这些孩子们。在影片的一开始，当马修老师来到这所学校，当从其它老师那了解到，他所教的学生是那么的麻烦、捣蛋。但马修老师没有以与他们相同的想法来看待他的学生。 就像当马修老师知道了是勒盖莱克在马克森斯的门上做手脚，导致马克森斯受伤之后，并没有带他去见校长并关禁闭，而是让他去照顾马克森斯先生知道他康复为止。这一点便能很清晰的证明马修老师人性化的教育方式。

“教育不仅仅是为了知识，爱才是果实。每一颗心都需要爱，需要温柔，需要宽容，需要理解；每一个孩子都来自纯净无邪的地方，永远都应该是人间万分疼惜的珍宝。”这是克莱蒙·马修对教育的真正含义的理解，更是他对爱的理解。这句话激励着我们，也让每个人感受到了生命中爱的存在。

雨果曾说：“人间如果没有了爱，太阳也会熄灭。”爱就是点燃太阳的火把，驱散生命中的困难与挫折，既温暖了别人，也升华了自己。人生因爱而绚丽，社会因爱而和谐，世界因爱而美好。爱，撑起心灵的蓝天。

海纳百川，有容乃大。爱，是一种宽容。

当爱因斯坦的“天才”还没有发挥出来，还显得很笨拙的时候，他的父母并没有因为功课不好、被学校开除而责打他，而是给他一个很宽松的环境，循循善诱地协助他成长和发展。正是这种宽容的爱，激发了爱因斯坦的潜能，创造出了一位有着辉煌成就的伟人。

“宽宏精神是一切事物中最伟大的”，面对这些“可怕的学生”，马修没有选择暴怒，也没有选择冷漠，而是选择像爱因斯坦的父母那样理解他们、宽容他们。因此，他才能成功将这些学生感化。这种精神是难得的，亦是可贵的。

精诚所至，金石为开。爱，是一种信任。

马卡连柯曾经劝说一批家境困难的学生重返学校，然而，当他发现跟在他身后的队伍越来越短时，他没有怀疑这些学生，而是相信他们总会回来。终于，这些学生在他的感召下全部返回学校，并被马卡连柯培养成有用之才。这不仅是因为他对学生的关爱，更是因为只有自己的信任才能换来他人的信任。

古人云“不精不诚，不能动人”，信任是爱的最好的表达方式。选择信任就会赢得尊重与支持，因为只有信任才能经得起事实与历史的考验。马修的信任与马卡连柯异曲同工，当窗口飞出一只只载满爱意的纸飞机，你不感动吗？

天下为公，亿兆己任。爱，是一种平等。

在苏霍姆林斯基领导的巴甫雷什中学里，人们形成了这样一个观念：就是相信一切孩子都能被教育好。在他的观点中，世界上不存在差生，在遇到难以教育的学生时，他不会歧视这些人，而是用平等的眼光、平等的态度对待他们。他一生教育过一百多名类似的学生，而且教育过程也异常艰辛，但是他成功了，原因就在于平等与博爱。

爱是重要的，平等的爱尤为重要。马修也践行了这种精神，让每个人得到了应有的关爱。他没有否定或放弃任何一个人，即使是他所教班级中最难以教育的学生也一样，在他的教育下获得最终成功，正像他所说：“永不放弃，前方总有希望在等待。”

淡泊明志，宁静致远。爱，是一种平凡。

张玉滚从师范专业毕业后，放弃了更好的就业机会，回到家乡致力于山区里孩子的教育。尽管生活条件艰苦，但他一直坚持工作，从不懈怠。他吃苦耐劳，爱岗敬业，用甘为人梯的奉献精神感动了无数人。山区里的生活让他失去了更好的发展机会，他也从此陷 ……此处隐藏16640个字……遇得到的，老师也不是每一个都是伟大的，我希望我能够成为我每一个学生的“克莱蒙马修”。

那是一个偏僻的乡村。在那个乡村里，有一个名字叫做“池塘之底”的寄宿学校。在那所并不大的寄宿学校里生活着这样一群孩子——他们要随时接受并且服从来自所谓“寄宿学校校长”的惩罚，似乎他们是被社会遗弃的孩子，就像是阳光下那些漂浮跌落的尘埃。

他们孤独，自闭，甚至自暴自弃。这使学校时刻都处在危险而压抑的气氛中。而那个面目冰冷的校长只是一味的使用各种体罚试图使这些“轨道外的陨石”步入正途，这一切，都使这个“池塘之底”变成了池塘中最为冰冷的囚牢。

这种情形一直延续着，直到克莱蒙马修的到来……

“我叫克莱蒙马修，是一个音乐家。”那个可爱的老头不断对我们说。

克莱蒙是一个才华横溢的音乐家，不过在1949年的法国乡村，他没有发展自己才华的机会，最终成为了一间男子寄宿学校的助理教师，这所学校有一个外号叫"水池底部"，因为这里的学生大部分都是难缠的问题儿童。到任后克莱门特发现学校的校长以残暴高压的手段管治这班问题少年，体罚在这里司空见惯，性格沉静的克莱门特尝试用自己的方法改善这种状况，闲时他会创作一些合唱曲，而令他惊奇的是这所寄宿学校竟然没有音乐课，他决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵。克莱门特开始教学生们如何唱歌，无论是哪个学生，在他的合唱队里都有着自己的位置，不会唱的做助理，唱歌走调的做乐谱架，这一个个可笑的职位，却让这些孩子灰暗的世界变得，明亮起来。但事情进展得并不顺利，一个最大的麻烦制造者就是皮埃尔莫安琦，皮埃尔拥有天使的面孔和歌喉却有着令人头疼的性格，谆谆善诱的克莱门特把pierre的音乐天赋发掘出来。但生活总是不那么完美，克莱门特因为一次意外而被迫离开了学校。

师者，所以传道受业解惑也，老师是人类进步的传承者更是灵魂的工程师。因此，所谓师德也应该包含三个方面：教导做人的道理，即传道;传授专业知识，即受业;引导培养学生发展，即解惑。克莱门特虽然是一个学监，没有课程职责就是管理学生，但他深爱音乐，也很有爱心，看到这些被关在一个沉闷阴冷的空间的孩子后，希望用音乐唤起这些孩子们的兴趣，培养他们一种正确的思维、生活方式。他的目的非常简单，没有祈望什么，更没有刻意的想去塑造什么，只是当他发现皮埃尔的声音和乐感时，才意识到一个天才可能出现，因此加以引导和保护，而他这么做的前提是完全的没有想到回报，甚至一点点的即得利益也没有，反倒是冒着与校长作对的风险。所以克莱门特的伟大之处是一种无私的奉献精神，是甘于燃烧自己点亮别人的高尚情操，即使他面对的孩子是公认的顽劣不堪甚至沾染恶习，他依然像一个传教士一样孜孜不倦，虽然一开始消沉过，但依然耐心坚持，全身心的投入，并对孩子们充满了关心爱护。最可贵的是影片的最后，克莱门特暗恋的皮埃尔的母亲找到了自己的归宿，而恰恰在此时他也被校长解雇，情场职场双失意的学监在此时也没有后悔一直以来为学生所作的，反而痛斥校长的冷酷和自私，很有尊严和风度的离开了学校，在他后来的日子里一直给别人做家教，直到去世。他从没有为他的付出感到后悔和不值得，只是把这段日子当作履行自己的职责，毫无索取的意思。

其实没有人天生就是坏孩子、差学生，只有在环境的逼迫下才会使人变坏的，就像片子里面的孩子一样，他们都是因为家庭的各种原因才导致十分顽皮的，只要有人给予他们爱和宽容，他们就会变得更有希望和信心的。

冲出内心屏障，一切皆有可能!

《放牛班的春天》，一部看过数遍，仍让我参不透的电影，因为人物与人物之间太多的眼神交流，让我总忍不住揣度这一颦一笑背后的深意，这一揣度也就更深刻地感受到：教育是需要载体的。曾看到过这样一句话：衡量教育是否成功，不是看分数，而是看受教育者对所学知识的兴趣越来越大还是越来越小。如果受教育者对所学知识的越来越大，说明教育成功了，反之则教育失败。看了这部电影，我觉得不妨改一改：衡量教育是否成功，就看孩子转变了多少。我们要看的不是孩子在教者强压下的表面化的乖巧，而是在无强压的情况下他们能懂得自我约束，学会自我管理，最终成就自我。这就是我理解的成功的教育。

电影中，那个让孩子们难忘的学监——克莱门特·马修的教育无疑是成功的，他让那个一直坚信着“爸爸周六来接我”的派皮诺在电影最后发出了“求你把我带走吧”的恳求；他让学生们敢于向不合理制度反抗，锁住了门，提起笔写下真挚的话语，托那一架架飞落的纸飞机传递他们对马修的不舍与喜爱；他让一个个面无表情，一脸阴郁的孩子们有了笑容；他让一群会偷盗、说谎、抽烟、搞恶作剧等的问题学生成为了明辨是非，做事有分寸，有理想的人；他让一群冷漠的同事变得感性起来，敢于同不合理制度抗争······电影中不光成功的塑造了马修这个优秀的音乐家、学监的形象，也成功塑造了一个浅薄、势利而冷酷的“铁血”校长，一个常常把“行动—反应”挂嘴边的校长，“犯规——处罚”是他一贯、单一的教育模式。在这里你看不到教育、教化的影子，那厚重的大门、特定时间特定地点的会客安排、关禁闭罚劳役的处罚等近乎军事化的管理使这里更像是一座监狱而不是学校。马修的出现无疑让这个“放牛班”的孩子们迎来了春天。

起初，我觉得马修是一个胆小、懦弱的人，他眼睁睁地看着无辜的孩子被强行拉进去关禁闭却不敢吱声，他只敢站在校长室门外，听着孩子被校长无情掌掴，却不敢进去劝阻······但后来我理解了他的这份懦弱，因为对于一个失业的人来说工作有多重要，他要保住饭碗就必须在这样的制度下工作，接受领导，这是他的无奈。所幸，他骨子里是一个有爱心，有耐心，满怀教育热忱的优秀教师、音乐家，他会在无力改变大环境的情况下进行力所能及的探索。孩子们爱唱歌，他就牢牢地抓住了这个兴趣点，以音乐作为他教育的载体，达到了润物细无声的最佳境界。唱他自己亲自为孩子们量身定制的乐曲，让孩子们饶有兴趣地唱自己的生活；他根据孩子们的情况，给他们分好声部，一点点地教孩子们唱，体现了他的因材施教······一段时间后，我们看到孩子们唱歌时的专注动情，我们看到了孩子们快乐活跃却遵守规矩的身影，看到了他们的互助友爱······教育是需要载体的，这个载体是以孩子的兴趣点为着力点的，所以我们得向马修一样，发现问题后该分析问题，寻找教育的载体，然后加以实践、反思、总结。

看着马修深夜还在为孩子们创作歌曲，看着他全情投入地训练着孩子们歌唱，看着他发现了孩子身上的问题，在不伤害孩子的自尊心的前提下进行的适度教育，看到他时刻关注着孩子们的举动，揣度孩子们的内心，总是站在孩子们的立场上思考问题，我觉得很惭愧，不由得扪心自问：我能教给孩子们什么呢？我的教育能改变什么呢？繁重的工作，巨大的压力让我渐渐丧失了工作的热忱，面对那些问题学生，我常常表现得很没有耐心，除了一味地训斥，没有别的方式。学生骂疲了，自己也训累了。这部电影给了我一个启发，我也应该寻找教育的载体，孩子们喜欢玩，我也可以在无力改变大环境的情况下进行力所能及的探索，制定游戏活动方案，加以实施，说不定会有意想不到的效果呢？能成功固然很好，失败了也没关系，可以反思总结，从头再来。